布景、化妆、灯光、效果、刀具等。都是写实的，营造了让观众身临其境的舞台氛围，生动展现了舞台上的社会生活环境；戏曲讲究表现生活，戏曲的舞台艺术基本上是写意和抽象的。国剧的布景和道具都很简单，都是通过演员的虚拟表演来表现的。演员手中的一根鞭子，可以让观众想象剧中人物在抽打，在驰骋，演员手中的一根桨，仿佛让观众看到一叶扁舟在破浪前行。

3.戏剧讲究写实，戏剧讲究写意。

戏剧艺术是一种基于经验的舞台表演艺术。演员必须对角色有深刻的体验。无论是自然表演还是个性表演，戏剧演员都要从客观现实生活中寻找塑造角色的依据，塑造真实生动的人物形象。戏曲艺术作为一种表现艺术，对生活中的动作进行扭曲和夸张，形成独特的唱、读、做、演的程序，并用手、眼、身、步来表现。

4.戏剧中的戏剧冲突表现在具体的场景中，动作通过对话来表现。戏剧要通过唱、读、做、打剧中人物来表达自己的感情和内心世界。

喜剧动作具有更强的外在实质，而戏剧在完成从内心动作到外在动作的转化时，更多地流连于内心活动，侧重于内心情感的发自内心的表达。戏剧冲突多在内心活动中进行，不太强调外在的面对面，很多戏剧在内心冲突最激烈、情感表达最强烈的地方达到高潮。戏曲在塑造人物形象时，往往用一些动物来丰富人物形象，借助动物的形体、表情、精神，提炼并融入到人物形象的塑造中。比如采用虎步，表现人物的粗豪和性格的勇猛；吸收了老鼠的行动特征，表现出人物行动的迅速滑移和狡猾多疑的性格；采取孔雀站立的姿势，展现温柔恬静的庄仙；以蝴蝶翅膀来表现人物轻盈飘逸的身姿等等。从这方面来说，戏剧更多的是展现舞台上的人物应有的美，用人物在特定场合应有的动作来刻画和再现人物。

戏曲是中国传统的戏剧形式。它是文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技和各种表演艺术的结合。它有着悠久的历史。早在原始社会，歌舞就萌芽了。在漫长的发展过程中，经过800多年的不断丰富、更新和发展，它逐渐形成了一个比较完整的戏曲艺术体系。它是一种综合性的舞台艺术样式，始于分场，终于中戏。它的特点是许多艺术形式由一个标准汇集在一起，它们各自的个性反映在它们的共同属性中。这些形式主要包括:诗歌、音乐和舞蹈。诗是指它的文学，音乐是指它的音乐伴奏，舞蹈是指它的表演。此外，还包括舞台美术、服装、化妆等。而这些艺术因素在中国传统戏曲中都是为了一个目的:表演故事；都遵循一个原则:美。2、戏曲，即歌舞戏故事也是中国戏曲的特点，一句话，“即歌舞戏故事也”(晚清学者王国维)。中国传统戏曲和戏剧，都属于戏剧，都要通过演员来扮演人物，用对话和动作来表达一定长度的故事。不同的是，中国传统戏曲是用音乐对话和舞蹈动作来表现现实生活，也就是歌舞的手段。又称“唱、读、做、玩”。3.取意于形而忘乎所以，中国的传统戏曲用了一种“取意弃形”的方式，比如国画的写意，用纵横的笔触来反映生活中一切美好的事物。所以戏曲舞台上有红脸关羽和白脸曹操；当你长歌的时候，你哭着长袖善舞；有了没有花木的春色，就没有无波的河流。4.小舞台，大舞台。作为一门舞台艺术，中国戏曲需要面对舞台的狭小与生活的广阔之间的矛盾。中国传统戏曲不像戏剧那样用“三统一”的原则来挤压生活，以方便表达。而是运用虚拟的手段，创造灵活的时间和空间，借助演员的生动表演和观众的想象力和理解力，完成对广阔世界的描绘。所以歌剧可以在明亮的灯光下制造夜晚的错觉，可以在空旷的舞台上骑马行船。

戏剧

是指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学中的戏剧概念是指为戏剧表演而创作的剧本，即剧本。戏剧表演的形式多种多样，包括话剧、歌剧、芭蕾舞、音乐剧、木偶戏等等。它是一种演员在舞台上扮演角色并公开表演故事的综合性艺术戏剧。它是一门艺术，演员通过对话、歌唱或动作来表演一个故事或情景。戏剧有四个要素，演员、故事(情境)、舞台(演出场地)、观众。“演员”是四者中最重要的元素。他是角色的代言人，必须有担当的能力。戏剧和其他艺术最大的区别就是演。通过演员的扮演，可以延伸剧本中的角色。如果放弃了演员的发挥，表演就不再是戏剧了。戏剧表演的形式多种多样，包括话剧、歌剧、芭蕾舞、音乐剧、木偶戏等等。由于文化背景的不同，不同文化产生的戏剧形式往往有独特的传统和程式，如西方戏剧、中国戏剧、印度梵天戏剧、日本能率、歌舞伎等等。现代戏剧理念强调舞台内外所有表演元素的统一表达，以达到综合的艺术效果。表演元素包括演员、舞台、道具、灯光、音效、服装、化妆、剧本、导演等。，以及台上表演与台下互动的关系(一般称为“观影关系”)。在中国台湾省，戏剧是一个宽泛的词，舞台剧、电视剧、电影等以剧本为核心的戏剧形式统称为戏剧。文学中的戏剧概念是指为戏剧表演而创作的剧本，或称剧本。戏剧与戏曲的异同

1.中国传统戏曲和戏剧都是虚构的。

它们都源于人民的艺术表达。一般来说，中国戏曲是一些种类的戏剧，如京剧和越剧。戏剧的范围比话剧大，还包括各种话剧、舞台剧、音乐剧。戏剧是一门综合艺术，但中国音乐剧艺术与传统戏曲艺术的区别可以这样理解:从广义上讲，戏剧包括话剧、中戏、歌剧、芭蕾。本教材中提到的戏剧主要是指戏剧。戏剧在欧美通常被称为戏剧。戏剧与戏曲在表演与再现、时空建构、表演方式、戏剧结构等方面各有特色。传统戏曲强调写意，戏剧改写形式；(虚构与现实)戏曲、戏剧表演抒情程式化表演的表演理论与经验理论；戏曲丰富的表现手段与戏剧的时空局限、戏剧冲突和戏剧动作。2.戏剧注重生活的再现，舞台多是现实具体的。

戏曲是指中国传统戏剧的内涵，包括唱、唱、跳、武、杂技。与西方不同，歌剧、芭蕾、戏剧和戏曲是汉族的传统艺术之一。戏曲种类繁多，表演形式有载歌载舞、说唱结合、有词有武，集“唱、做、读、演”于一体。二是将命、丹、精、丑分为四大行业；第三，有夸张的化妆艺术& # 8211；脸书；第四，“戏服”(即中国传统戏曲的服饰、道具)基本上有固定的样式和规格；五是用“程序”来执行。汉族的民族戏曲，从先秦& # 8221；解忧& # 8221；汉代的“百戏”，唐代的“参军”，宋代的杂剧，南宋的南戏，元代的杂剧，直到清代地方戏曲空前繁荣，京剧形成，戏曲一直扎根于汉族人民，深受人民喜爱。看戏仍然是汉族的主要娱乐活动之一。总的来说，北方人喜欢看京剧，南方人喜欢越剧。各种地方戏都有自己的观众。远在他乡的人甚至把听、看民族歌剧当成思念家乡的表现。